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30 nov. 2014

ZENIT 12XP - El Tanque Ruso, 1983.

El Tanque Ruso”, así se le conoce a la Zenit 12XP, fabricada por Krasnogorski Mekhanicheskii Zavod, KMZ, en la U.R.S.S en el año 1983 y producida hasta 1992. Las cámaras fabricadas después de 1991 llevan la marca “Made in Russia”. 
La Zenit 12XP es una reflex mecánica de 35mm de 0.95Kg de peso. Cuerpo de metal, robusta y pesada, de ahí le viene el nombre por su fama de indestructible. Existe una segunda versión que se fabricó a partir de 1989, la principal diferencia es que la parte superior es de plástico y la carcasa del pentaprisma es más aplanada. Las velocidades van de 1/30 - 1/500 + B.

El flash sincroniza a 1/30. Dial ASA de 16 a 500. El fotómetro de aguja funciona con dos leds que se encienden simultáneamente cuando hay una correcta exposición, en caso contrario el superior indica sobrexposición y el inferior subexposición. La montura es a rosca universal M42, el objetivo Helios-44M-4 1:2/58mm. Este objetivo, cuenta con un diafragma de seis aspas que cierra hasta f 16; consta de seis elementos en cuatro grupos, pesa poco menos de 300 gramos y tiene un diámetro de filtro de 52 mm. Su distancia mínima de enfoque es de 50 cm. Al montar y desmontar la lente no hay que usar la fuerza para conservar el sistema de rosca. Cuenta con un disparador automático y lleva ojales para la correa en la parte delantera. Para liberar el rollo hay que presionar hacia abajo el tubo que rodea el disparador. En la parte inferior lleva la rosca para el trípode.
Sobre la palanca de arrastre se ubica un dial que debe marcar cero al colocar un nuevo rollo para que se realice el conteo de las tomas.
La cámara es fácil de conseguir a un bajo costo en los mercados de segunda mano por la gran cantidad de unidades que se fabricaron. Se pueden comprar desde 15 US$ o un poco menos dependiendo de su estado de conservación.
Usé la cámara sin fotómetro, jugando con la apertura del diafragma y las velocidades según la regla del Sol f/16 porque me gusta entrenar el ojo y no depender de las baterías, sin embargo cabe mencionar que en el manual indica que usa dos pilas Mallory D386 que duran todo un año, estas pilas pueden ser reemplazadas por las populares LR43 de 1.5volt, es bueno limpiarlas de la grasa de los dedos antes de colocarlas en la cámara. La tapita del compartimiento se abre con la ayuda de una moneda y se cierra en posición vertical.

En cuanto a la calidad óptica me ha sorprendido gratamente ya que muchas veces escuché que no era buena inversión comprar estas cámaras a diferencia de otros modelos de la época que lanzó Nikon, Olympus, Pentax,… etc. Pese a los consejos de evitar adquirir estas cámaras rusas me hice de una que estaba en perfecto estado hace un par de años a un precio de regalo, y la tuve guardada hasta esperar la oportunidad de probarla. Ahora puedo decir que son injustamente desestimadas por algunos fotógrafos.

Llevé la cámara a un viaje a la selva, soportó el calor, la humedad, la lluvia y los golpes dentro de la mochila. Me gustó la firmeza que se siente en las manos al llevar este armatoste ruidoso y la gran facilidad al operarla, lo que la hace ideal para aquellos que se inician en la fotografía analógica y sumado a esto la relación calidad-precio.  


Cámara: ZENIT 12XP
Lente usado: Helios-44M 1:2/58mm.
Film:  KODAK COLOR 400
Los negativos se escanearon con un Epson Perfection 4490 Photo, a una resolución baja.



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ZENIT 12XP



Zenit 12XP
Vista frontal Zenit 12XP  con óptica Helios 44M-4 2/58


Zenit 12XP
Vista superior Zenit 12XP, de izq a der; contador de fotos, disparador, dial de velocidades, zapata para el flash, rebobinador con dial ASA.


Zenit 12XP
Vista inferior Zenit 12XP, "Made in USSR"


Zenit 12XP
Vista interior Zenit 12XP





"Suele decirse que fueron los pintores quienes inventaron la Fotografía (transmitiéndole el encuadre, la perspectiva albertiniana y la óptica de la cámara obscura). Yo afirmo; no, fueron los químicos. Ya que el noema "Esto ha sido" sólo fue posible el día en que una circunstancia científica (el descubrimiento de la sensibilidad de la luz de los haluros de plata) permitió captar e imprimir directamente los rayos luminosos emitidos por un objeto iluminado de modo diverso. La foto es literalmente una emanación del referente. De un cuerpo real, que se encontraba allí, han salido unas radiaciones que vienen a impresionarme a mi, que me encuentro aquí; importa poco el tiempo que dura la transmisión; la foto del ser desaparecido viene a impresionarme al igual que los rayos diferidos de una estrella. Una especie de cordón umbilical une el cuerpo de la cosa fotografiada a mi mirada: la luz, aunque impalpable, es aquí un medio carnal, una piel que comparto con aquel o aquella que han sido fotografiados." - Ronald Barthes, La cámara lúcida.

9 nov. 2014

YASHICA MAT LM - 1958

En el año 1957 se funda la compañía Yashima Yashica Inc introduciendo al mercado su cámara TLR Yashica Mat, la primera Yashica TLR (Twin Lens Reflex) de avance por palanca. Un año después la compañía cambia de nombre a Yashica Company Ltd. lanzando la renovada Yashica Mat LM, con la novedad de su "Light meter" como medidor de luz que se ubica en la parte frontal del visor. 

La Yasica Mat LM es una cámara completamente mecánica, de cuerpo metálico sólido con un peso aproximado de 1.2kg., y con un recubrimiento de símil piel, no necesita baterías para funcionar, ni su exposímetro, que es de celdas de selenio. 
Esta cámara monta un obturador central Copal- MXV con velocidades que van desde 1 seg. hasta 1/500 y B. La lente es una Yashinon de 80mm f/3.5 de cuatro elementos. El diafragma cierra hasta f/22. 
El flash sincroniza a todas las velocidades. Hay dos opciones "M" para flashes de bombilla antiguos y "X" para la sincronización con flashes electrónicos modernos, y es la posición donde debe dejarse por defecto porque en M el autodisparador se bloquea.

La velocidad de obturación y el diafragma se seleccionan mediante unas perillas situadas a ambos lados de la placa frontal y se visualizan los valores en la ventana que aparece sobre la lente de encuadre. Esta lente de encuadre es un View-Yashinon 80mm f/3.2. La rueda de enfoque está situada al lado izquierdo de la cámara y tiene una escala de distancia rodeada de una escala de profundidad de campo. 
 El visor contiene una pantalla de enfoque fresnel con una rejilla de líneas rojas (5x5) que ayudan a  la composición. También dispone de una lupa de aumento para mayor precisión en el enfoque. La cámara se carga abriendo la tapa trasera mediante una rueda  de dos posiciones, girando hacia la marca "O", se abre y "C" se cierra. La Yashica Mat LM sólo puede usar rollos de 120, el tamaño del negativo es de 6x6 (55x55mm). 

La prueba se hizo el mismo día con dos rollos, el KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400 y el LADY GREY B/W 400, este último presentó algunos problemas de los que ya había escuchado hacía un buen tiempo, pero esta fue la primera vez que me sucede. En el negativo se observan las marcas que se han transferido del papel de protección a la película, números y círculos afectan la imagen así como la nitidez y grano, es evidente la diferencia con la película Kodak siendo ambas de 400 ASA. Algunos usuarios toman como un efecto divertido este problema encontrado en la película lomo, a otros les molesta por considerarlo un grave error en la calidad del producto.

En lo que respecta a mi opinión, me gustan mucho las TLR de Yashica, son buenas cámaras, fáciles de usar y la calidad obtenida es indiscutible.  Sobre el rollo lomo, en este caso, no me molesta el resultado con las marcas en la película pero preferiría no tener la misma suerte la próxima vez que use este tipo de película. Pensé en un inicio no mostrar las imágenes por desmerecer la calidad de la cámara pero el problema es en la película y es preferible tener la foto a no obtener nada del instante capturado.


Cámara: YASHICA MAT LM
Lente usado: Yashinon de 80mm f/3.5
Film:  KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400
Revelador : D-76
Dilución: 1-1
Temperatura: 20°C
Tiempo: 15 1/2 minutos
Los negativos se escanearon con un Epson Perfection 4490 Photo, a una resolución baja.



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                                 KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                  KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400


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                                     KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                    KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                     KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                     KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                   KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                    KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



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                                  KODAK PROFESSIONAL T-MAX 400



Cámara: YASHICA MAT LM
Lente usado: Yashinon de 80mm f/3.5
Film: LOMOGRAPHY LADY GREY B&W 400
Los negativos se escanearon con un Epson Perfection 4490 Photo, a una resolución baja.



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                              LOMOGRAPHY LADY GREY B&W 400



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                             LOMOGRAPHY LADY GREY B&W 400


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                              LOMOGRAPHY LADY GREY B&W 400



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                           LOMOGRAPHY LADY GREY B&W 400



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                            LOMOGRAPHY LADY GREY B&W 400





YASHICA MAT LM 



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                      Foto digital hecha con una Nikon D7000




Para los surrealistas, la fotografía equivalía en el plano de lo visual a lo que la escritura automática representaba para la poesía: la cámara hacía emerger el inconsciente escondido de la mirada. Para el zen, todo gesto artístico radiaba en el propio acto de ver. No se trataba tanto de "hacer" una fotografía como de "captarla", un fragmento de la realidad era identificado por un instante del espíritu, el acontecimiento quedaba colocado en medio de la estética. El fotógrafo no era un cazador de imágenes, sino un pescador de momento; lanzaba el anzuelo a la espera de que el tiempo y la realidad picasen. Cartier Bresson solía decir que él no tomaba fotografías, sino que por el contrario las fotografías le tomaban a él.  Y cuando sintió la necesidad de legarnos un manifiesto, escribió este consejo: "Poner la cabeza, el ojo y el corazón en el mismo punto de mira". Escatimó en cambio recordarnos que, además y por encima de todo, debíamos invocar, frotando suavemente nuestra cámara maravillosa, la aparición espifánica del genio. - Joan Fontcuberta, La cámara de Pandora. 







31 ago. 2014

Olympus Pen FT - 1966


La Olympus Pen FT es una SRL de medio cuadro o medio formato que permite duplicar el número de exposiciones que tienen un tamaño de 18x24mm sobre una película de 35mm. Es una hermosa cámara mecánica de tamaño compacto y montura de bayoneta para la que se desarrollaron varios objetivos de gran calidad y también otros accesorios como fuelles, fotómetros y unidades de flash. Esta cámara tiene el sello del famoso diseñador Yoshihisa Maitani de Olympus, empresa que la lanzó como la actualización de la original Olympus Pen F (1963), introduciendo algunos cambios como el medidor de exposición TTL integrado, el avance de un solo golpe en la palanca de arrastre de la película y un disparador automático que se acciona con una gran palanca que se ubica en la parte delantera donde antes iba la F gótica del modelo Pen F. El botón de liberación está en el centro de la palanca del disparador automático.
La Pen FT monta un objetivo Zuiko de 38mm f/1.8 montura de bayoneta, tiene un obturador rotativo de titanio va de una velocidad de 1 segundo hasta 1/500 y posición B, sincroniza con el flash a todas las velocidades. Hay un botón de liberación y un botón de previsualización de profundidad de campo en la parte superior de la lente. El fotómetro usaba las baterías descontinuadas de mercurio PX625 de 1.35v que puede ser reemplazada por las alcalinas de 1.5v, o las de zinc-aire 1.4v 
Se fabricaron aproximadamente 275.000 unidades del modelo Pen FT, disponibles en cromo y con menor frecuencia en negro.

Para este rollo se usó otro lente al que viene con la cámara, el G. Zuiko Auto-S 40mm 1:1.4, las fotografías se hicieron en la ciudad de Iquitos. 

Cámara: Olympus PEN FT 
Lente usado: G. Zuiko Auto-S 40mm 1:1.4 
Los negativos se escanearon con un Epson Perfection 4490 Photo, a una resolución baja.


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OLYMPUS PEN FT


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Olympus Pen FT , óptica G. Zuiko Auto-S 40mm 1:1.4 




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Vista superior, Olympus PEN FT y PEN F.



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Disparador automático en la Pen FT que se acciona con una gran palanca que se ubica en la parte 
delantera donde antes iba la F gótica del modelo Pen F.  La inscripción "F" se lleva en la tapa de la lente de la Pen FT.




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Olympus Pen F con fotómetro acoplado a rueda de velocidades (sup), Olympus Pen FT (inf). 



"En el mundo contemporáneo las apariencias han sustituido a la realidad. No obstante, la fotografía, una tecnología históricamente al servicio de la verdad, sigue ejerciendo una función de mecanismo ortopédico de la conciencia moderna: la cámara no miente, toda fotografía es una evidencia." - 

El Beso de Judas, Fotografía y Verdad, Joan Fontcuberta. 






25 jun. 2014

Leica M3 (1954) & KODAK PROFESSIONAL TRI-X 400


"La vida no es en color ni en blanco y negro. Se trata de la misma realidad contada con diferentes lenguajes. Ninguno de los dos posee más profundidad o más carga poética que el otro. Quizás el blanco y negro fotográfico, tal como yo lo utilizo, requiere más cocina y me permite modular mejor la carta de contraste, el grado de expresividad. Pero, en general, una buena foto en color, es una buena foto en blanco y negro." - Alberto García- Alix. 


La KODAK PROFESSIONAL TRI-X 400 / 400TX es una hermosa película en blanco y negro, una de las más vendidas por Kodak y con un gran número de apasionados usuarios, entre los que destacaron grandes fotógrafos como Henri-Cartier Bresson, Helmut Newton y Sebastião Salgado. 
"El eterno blanco y negro auténtico", es una película de  alta nitidez, amplia latitud de exposición y de estructura de grano clásica que le otorga a la imagen una agradable textura y realismo.  La TRI-X 400/ 400TX posee una gran riqueza de tonos que le da profundidad a las ampliaciones. 
Esta película tiene una sensibilidad nominal ISO 400/27º, sirve para fotografiar con poca luz y escenas de acción, siendo una práctica común el forzarla a sensibilidades mayores, compensando la subexposición durante el revelado. Ofrece un forzado máximo de IE 1600 con los reveladores D76, HC-110 (B), Xtol, T-Max y T-Max RS, y hasta 3200 con los tres últimos. Expuesta a ISO 800 no requiere aumento del tiempo de revelado, a costa de pérdida de detalles en las sombras. En todos los casos mencionados aumenta el grano y el contraste debido al forzado.
Lamentablemente esta película en su presentación de 35mm ya no se vende en tiendas fotográficas en Lima, pero tuve la suerte de poder encargársela a un amigo que viajó a Francia y me trajo varias cajas que espero utilizar de manera "emocionalmente inteligente".  
Se usó con este rollo una Leica M3 de doble golpe, no hay nada más que agregar que no se haya dicho ya sobre esta cámara. Para mí es una de las más queridas, con la que empecé a trabajar en laboratorio y la que más satisfacciones personales me ha dado. Es un hecho que mientras más conoces y quieres a tu cámara es más fácil intuir lo que debes hacer ante cada situación y calidad de luz, y lo especial es que ella responde con el mismo cariño. 
Las fotografías se hicieron en los jardines del Museo de Arte Contemporáneo, en una playa de Chorrilos y en el frontis de La Casa de La Literatura Peruana. 

Film: Kodak Professional TRI-X 400/ 400TX
Revelador: D-76
Tiempo de Revelado: 10 min- 20°C
Cámara: Leica M3
Lente: Leica Summilux 50/ 1.4 Leitz Wetzar
Los negativos se escanearon con un Epson Perfection 4490 Photo, a una resolución baja.





"Si algo se distingue con claridad de mis fotos es la gente que me importa..."  -  A. García-Alix


Sin título





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Foto hecha con poca luz:  Disparo con f/1.4 y velocidad  1/15

"Para mí la fotografía es fundamentalmente una forma de hacer poesía. La primera vez que quedé atrapado en su magia fue al tomar conciencia de que aquello que emerge de la oscuridad del laboratorio es lo que has vivido, lo que has visto. Para que te guste la fotografía tiene que atraparte la magia de ese momento increíble. Una vez que lo descubres, es muy difícil de parar. Quieres ver más, saber más.  Se trata de intentar emplear la cámara con un poco de sabiduría. Si ves un poco más tienes un poco más de capacidad de comprensión. Y mientras más comprendes, más te acercas al límite. El problema no es que las fotos sean buenas o malas, sino reconocerte, encontrar en ellas una mirada intensa. No es el resultado lo que cuenta, sino el trance, el momento que vives cuando estás con la cámara." - Alberto García- Alix. 




Leica M3 (1954)   &  KODAK PROFESSIONAL TRI-X 400 / 400TX


Leica M3  - KODAK TRI-X 400Foto digital hecha con una Nikon D7000